Искусство на льду

В этот бесснежный декабрь вспомним, как почти 12 лет назад, 16 февраля 2014 года, в Самаре прошла «Первая ледовая биеннале современного искусства». Однодневное мероприятие объединило тогда пару-тройку десятков художников и их друзей, собравшихся на замерзшей реке, чтобы создать искусство из подручных материалов, то есть буквально из ничего.

Слово «биеннале» не столько отражало статус и периодичность мероприятия (дословно оно означает «двухгодичный»), сколько делало акцент на внимании художников к местности. В философском смысле это была очень красивая идея: ледовая биеннале подчеркивала географическое положение города на большой реке, где за отсутствием моста одним из зимних развлечений самарцев являются двухкилометровые прогулки через замерзшую Волгу, а белоснежная пустыня словно призывает к сотворению на своих просторах каких-нибудь арт-объектов. Кроме того, слово «биеннале» создавало ироничный пафос, отсылая к международной биеннале в Ширяево, проходившей с 1999 по 2018 год.

Инициатором ледовой биеннале был Константин Зацепин, куратор, критик и на тот момент заместитель директора по развитию Самарского художественного музея, а ныне — главный специалист Самарского филиала Третьяковской галереи. Среди участников был он сам, Анастасия Альбокринова, Дмитрий Жиляев, Олег Елагин, Анна Коржова, Илья Саморуков.

Манифест Константина Зацепина, написанный для проекта «Лёд» (одно из названий мероприятия), звучал так:

1) Он работает с местным контекстом.
2) Он перформативен, поскольку его основным содержанием является стихийная, импровизированная творческая активность.
3) Он экологичен, так как предполагает использование лишь естественных материалов.
4) Он вне-рыночен, поскольку создаваемые объекты эфемерны и не могут быть присвоены в рамках товарно-денежных отношений.
Проект будет иметь продолжение.
Если вам не нравится местный паблик-арт, сделайте его своими руками!

В реальности на скудном поле реки богатого урожая не было: в основном это были геометрические скульптуры из пластин наста, отсылающие к Мондриану и минимализму, а также перформансы с вытаптыванием следами различных рамок и узоров. «Лёд» был первой пробой, творческим капустником.

Самым весёлым произведением стала акция Анастасии Альбокриновой «Грачи прилетели / Русалка на ветвях сидит», где она со спутником просидела в кроне прибрежного дерева почти всю биеннале, и её лирично-соц-артовская инсталляция с разложенными по льду конфетами «Родные просторы».

Растиражированным в соцсетях хитом ледовой биеннале стало тщательно выписанное на снегу слово «инновация» от анонимной группы, зашифровавшей в своем послании намеки на одноименную премию в области современного искусства, вручавшуюся и гремевшую в те годы, и на модные в те годы разговоры о реформах.

Несмотря на уверения организатора в проведении биеннале каждый год, второй и последний на сегодняшний день сезон мероприятия прошел только в 2019 году. Тем не менее, «Лед» вошел в копилку самоорганизованных фестивалей творческой свободы.

Автор: Сергей Баландин, художник, куратор Галереи «Виктория», эксперт по современному искусству
Автор: Сергей Баландин
Опубликовано: 10.12.2025, 13:48
#ВсеВСамаре #ВсеНаВыставке #ВсеВТеме